Möt vår konstnär Anna Johansson

Anna är uppvuxen längst in i dom småländska skogarna. Men har bott för länge i Stockholm för att ha någon dialekt kvar. Hon drömde om att bli polis, glasblåsare och arkitekt. Idag är hon skodesigner på det svenska företaget Flattered och en av våra talangfulla konstnärer. Vi har besökt Annas vackra hem för att höra mer av hennes passion för inredning och konst. Inspireras av hennes konstnärliga hem och läs mer om Annas skapande nedan.

"Det låter kanske klyschigt att prata om kreativitet i skapandet. Men det är A och O för mig. På riktigt. Jag kan inte följa recept ens om jag försöker"



Hur kom det sig att du började illustrera?

Det ligger långt tillbaka i tiden. Som barn var jag väldigt fascinerad av arkitektur, glaskonst, dans, inredning-jag var säkert lite udda när jag tänker efter. Men jag har alltid haft ett behov av att jobba med mina händer och visualisera vad jag har i mitt huvud och gjort det ganska bra. I och med min utbildning i konst och modedesign föll det sig som naturligt att börja jobba med modeteckning. Detta har sedan mynnat ut i mer abstrakta former- skulpturer och tavlor.

Vad inspirerar dig?

Väldigt många saker. Oftast utan att jag vet om det. Ibland kan det vara något jag ser ute i naturen när jag är ute och går, eller en person jag möter på perrongen på morgonen som är på väg till jobbet. Jag tycker själv det är väldigt fascinerande över hur man plockar upp saker i sitt undermedvetna som sedan exponeras när man sätter sig ned och skapar. Men så är det i mitt fall. 

Vad betyder skapandet för dig? 

För mig är det ett sätt att slappna av och få ut någon form av energi. Att uttrycka saker jag inte kan göra i tal eller skrift.

Vad vill du förmedla med din konst? 

Jag vill egentligen bara att vem som helst ska kunna ta till sig min konst. För mig ska det inte vara så komplicerat. Jag vill bjuda in människor i min konstnärliga värld och sudda ut gränser mellan den svåra och komplexa konsten med några klickar färg och streck här och där.

Kika närmare på Annas exklusiva konstkollektion och köp motiven här

 Fotograf: Jesper Florbrant


Inspiration från Stadshem

Styling: Annika Clarmell Foto: Jonas Berg för Stadshem Motiv: Rosa av Hanna Sterner, Stå i skuggan av Alexander Adiels, Stockholm av Karin Lager, Kalkvit av Julia Hallström Hjort

Styling: Säljarna i samarbete med Elin Kickén Foto: Jonas Berg för Stadshem Motiv: Two Parts av Annika Hultgren

Styling: Emma Fischer Foto: Jonas Berg för Stadshem Motiv: Glas av Anna Mörner, The Bar av Marta Leyva, 12 av Anna Johansson

Styling: Säljarna i samarbete med Elin Kickén Foto: Jonas Berg för Stadshem  Motiv: Deflection av Emma Holm, Sync av Annika Hultgren

 

 

 



Minimalistisk fotokonst av Viktoria Brolin

Vår fotograf Viktoria Brolin är uppvuxen norr om Mora i Dalarna. Naturfoto blev hennes start att utveckla sitt fotograferande till det som idag är en kombination av natur och minimalistisk fine art. 

Viktoria berättar att det var hennes fotostudier i Berlin som hjälpte henne att putta henne i rätt riktning. Viktoria såg något tillfredställande i det raka, avskalade och symmetriska. Hon säger att det ger henne ett lugn i en annars rörig värld. Förklarligt nog är öknar något som tilltalar henne i det minimalistiska och hon har senast rest genom både Gobi öknen i Mongoliet o h Sydamerika. Hon hittade lägligt nog sin kärlek i Atacama öknen i norra Chile, världens torraste öken, där hon nu bor i ett lerhus med utsikt över saltöknen, vulkanerna och fortsätter utveckla hennes fotograferande. 

Köp Viktorias motiv och se hela hennes kollektion här.

 


Möt vår konstnär Emilia Ilke

Konstnären Emilia Ilke är född i Uppsala och är utbildad på Gerlesborgsskolan i Stockholm 2014-2016. Hon har tidigare ställt ut på bla Riche, Liljevalchs Vårsalong, POM Gallery samt gjort en årskalender för Granit 2017. Idag är hon bosatt i Stockholm och arbetar heltid som frilansande konstnär och stylist. Från och med december 2018 säljer Emilia utvalda konstverk exklusivt hos Wall of Art. Vi har besökt hennes konstnärliga hem för att höra mer om hennes skapande.

Hur kom det sig att du började måla?

- Jag tecknade i ca tio år innan jag vågade mig på måleriet. Det var inför min första större utställning år 2010 som jag bestämde mig för att ”ta steget” Mina första försök är mer teckningar på duk, men allteftersom började jag måla mer och mer med färg istället för med penna.

Vad vill du förmedla med din konst?

- Jag har ingen sån agenda. Jag gör min konst för min egen skull och är tacksam att så många hittat och tycker om den.

Hur ser din skapandeprocess ut?

- Jag arbetar alltid på minst tio verk samtidigt och kombinerar detta med diverse beställningsuppdrag. Grundar alltid mina dukar så snabbt jag kan för att komma igång. Är ingen tänkare som planerar motiven in i minsta detalj innan jag sätter igång utan går på inspiration.

Har du något favoritkonstverk (av dina egna) och varför?

- Oftast brukar favoriten vara någon av det senaste jag gjort. Men har kvar en målning från första utställningen, ”Blott en dag”, som jag inte släpper i första taget. Den påminner mig om hur allting började och har kommit att bli speciell för mig.

Vad inspireras du av?

- Skulptur, måleri, fotografi, mode.

Vad är viktigt för dig i ditt hem?

- Att det är en plats som gör mig lugn och glad. För mig innebär det bland annat att hemmet utgör en harmonisk helhet både praktiskt och estetiskt. Och så är det såklart tak över huvud åt alla mina loppisfynd!

Kika närmare på Emilias exklusiva konstkollektion och köp motiven här