Hemma hos vår kreatör Henrietta Fromholtz

Vår konstnär Henrietta Fromholtz är färgstark och självsäker, vilket präglas i hennes inredning och konstnärskap. Men så har det inte alltid varit. Förr var hon rädd för vad andra skulle tycka. Hennes tankar kretsade kring att se ut och vara som andra för att då bli accepterad av andra.  

Mellan åren 11’ - 13’ levde Henrietta med en sjukdom som fyllde hennes liv med ångest, svält och grovt självhat. En dag när det var som allra värst bestämde hon sig för att göra någonting som fick henne att släppa verkligheten. Hon greppade tag i närmsta penna och målade en hund. En fin hund. Där och då insåg hon att hon hade en talang hon inte visste existerade. Målandet blev efter det en stor del av hennes liv.

Idag är hon sitt starkaste jag och hon är en av konstnärerna hos Wall of Art. Hon är säker i sin stil, går sin egen väg och drivs av att dagligen peppa tjejer till att släppa tankarna om sin kropp, älska sina fördelar och att våga vara o-perfekt.

Henriettas hem präglas av hennes personlighet och bakgrund. Hon kombinerar färgstarka möbler med personliga detaljer som alltifrån hennes egna konstverk till en egenkomponerad lampa från Myrorna. Vi har besökt Henriettas hem för att veta mer om hennes personliga stil.

Hur tänker du med din inredning?

- Hemmet betyder mycket för mig. Varje dag jag kliver innanför dörren ska jag känna wow! Jag vill bli inspirerad, påmind om vem jag är och chockad av färger och speciella detaljer. När vi hade en gäst häromveckan fick jag höra att vårt hem kändes kul och hemtrevligt och det gjorde mig väldigt glad. Hellre att hemmet präglas av den som bor där, än att det känns platt och för perfekt.

Hur gör man hemmet personligt?

- Utgå från det du blir glad av, våga skapa själv och inred med detaljer som du har en speciell koppling till. För mig kan det vara alltifrån en bild på mig och Johan, något som jag själv har målat, detaljer som har en historia eller bara färgkombinationer jag gillar.

Ditt hem är fyllt av färg, har du några tips på hur man ska tänka när man inreder med färg?

- Jag tycker inte man ska vara rädd för att addera färg. Jag har typ hela regnbågensfärger hemma hos mig, men för att få ihop en helhet har jag valt att framhäva ett visst antal färger i varje rum. Det syns tydligt vilka som är mina favoritfärger: senapsgult, rosa, svart och grönt. Ett tips är att dela upp färgerna i olika delar av rummet och låta färgerna hämtas upp i olika mönster och texturer. Jag tycker även att det är väldigt fint att bryta av det färgstarka med något svart.

 
Berätta om tavelväggen!

- Jag har tidigare inte varit ett stort fan av tavelväggar då jag associerar det till kommersiell svartvit stil som inte alls känns som jag. Men när min vän Annika, startade WallofArt.com, fick jag inspiration. Jag är nu övertygad om att en tavelvägg kan addera en personlig känsla till hemmet. Med hjälp av Annikas expertis och Wall of Arts digitala tavelväggsverktyg skapade vi en tavelvägg som jag älskar - en kombination av färg och olika konstnärsstilar! I tavelväggen finner mina favoriter från Wall of Art och tavlor som jag målat tillsammans med min pojkvän Johan. För att göra tavelväggen mer unik har vi även valt att kombinera ramar i olika format och stilar. De flesta av ramarna är fynd från Myrorna.

Har du något favoritkonstverk och varför?

- Konstnären Anna Mörners tolkning från Wall of Arts senaste konstkollektion Color Collection. Motivet heter "Le soleil no.1" och är Annas tolkning av färgpersonligheten gul. Jag älskar gul, jag är en gul personlighet och konstverket är väldigt lekfull. Motivet gör mig glad och är målad med krita vilket ger en unik känsla. Jag gillar även motivet “Circle” av Annika Hultgren. Det är avskalat och enkelt. Jag är varken det ena eller det andra, men olikheter behövs för att skapa en helhet.

Vilket av dina egna konstverk gillar du mest?

- “Till min lemonad” – Målningen ger mig minnen av min farmor. Det står alltid fruktskålar framme, hon har flera på sina väggar och var det första hon lärde mig att rita. Finns det något mer personligt än att komma hem till en äldre människa? Minnen, minnen, minnen. Det är det mysigaste jag vet och det i kombination med färgen gult, gör den till min favorit.

Henriettas 5 snabba inredningstips:

- Inred med färger som får dig att känna wow och som du kan identifiera dig med.

- Kombinera färgstark inredning med svarta detaljer. Det skapar en snygg kontrast. 

- En tavelvägg kan verkligen addera en personlig känsla i hemmet, men våga ta in färg och kombinera olika konstnärsstilar. 

- Om du har en specifik tavla som du gillar extra mycket, plocka upp färgerna från tavlan i exempelvis en kudde.

- Skapa något eget! Extra kul att säga att du gjort något själv. Övertänk inte, bara gör!

Här kan du shoppa Henriettas favoritmotiv från Wall of Art.

Foto: Jesper Florbrant & Clara Mortensen


Möt vår kreatör Emma Holm

Vår kreatör Emma Holm har en stil som är enkel och avskalad. Hon tycker om att arbeta med linjer och några få färger. Vi lät Emma berätta mer om hennes skapande.

Hur kom det sig att du började skapa?
Jag har målat sedan jag var väldigt liten, det har varit en del av mig för att få utlopp för kreativitet men också för att få en stund för mig själv där jag helt går in i skapandet.

Vad betyder skapandet för dig? 
Skapandet av min konst har betytt väldigt mycket för mig. I den miljö jag lever i med andra jobb och skola är det ren lyx att kunna finna ro och lugn att sätta mig ner och måla. Skapandet för mig är en stund av meditation och när jag tar tid att lyssna inåt.

Vad inspirerar dig?
Min stil är enkel och avskalad, jag tycker om att arbeta med linjer och några få färger. Min inspiration kommer från kroppens linjer och dess rörelser och uttryck.

Se alla Emmas motiv här

 


Möt vår kreatör Lena Wigers

Lena Wigers är frilansillustratör och bosatt i Stockholm. Hon kommer från början från Bollnäs i Hälsingland där hon växte upp i en kreativ familj omgiven av pennor och penslar. Så länge hon kan minnas har hon älskat att måla, rita och skapa och har på under de senaste åren läst kurser i illustration på Berghs School Of Communication. I hennes skapande arbetar hon i grunden för hand i olika tekniker. Oftast blir det blyertsteckning och snabba penseldrag med ibland digitala inslag. Vi lät Lena berätta mer om hennes skapande.

Hur/när märkte du att måla/illustrera var din grej?
- Jag har alltid älskat att måla och rita. Under gymnasiet gick jag kurser i grafisk illustration och fackteckning och design men det nådde mig aldrig hur man faktiskt kunde jobba inom det. Det var 2013 efter jag bott ett år i London som jag tog reda på mer om illustration som yrke då jag saknade skapandet. När jag året efter ville testa på det så läste jag två kurser i illustration på Berghs där det var bra, peppande lärare och efter det så kände jag att jag var fast, att jag hittat min grej.

Vad driver dig som illustratör?
- Det varierar. Jag drivs dels såklart av att det är så fantastiskt härligt att skapa, själva processen, som jag tycker är meditativ och kul. Att försöka förmedla någon känsla. Sen drivs jag minst lika mycket av att jag sällan blir nöjd, att det finns så oändligt med nytt att lära sig, att jag känner att jag utvecklas, det skapar väl någon form av nyfikenhet.

Är det några konstverk du skapat som du gillar lite extra?
- Just nu tycker jag nog bäst om Men, men, men och Lineup. De skapades 2015 och var egentligen inte tänkt att bli prints, men fick liv igen via Wall of Art.